L’album Post Mortem est sorti le 21 septembre 2024. Il comporte 16 toutes nouvelles chansons dont quatre ont déjà leur clip réalisé par Guillaume Tauveron : Bye Bye, Arriba, España, Vida Loca et Post Mortem. Un nouveau clip arrive bientôt…
Cet album a été enregistré au Studio MySound (31).
Laissons Jonatán Jiménez vous présenter lui-même les titres.
Une lettre à celui que j’étais, perdu entre l’envie de plaire et le besoin de trouver ma propre voie.
Ce titre est un dialogue avec celui que j’étais, vivant dans l’ombre des attentes et des sourires des autres.
Lorsque l’on vit à travers les attentes des autres, on finit par s’éteindre. Vivre pour eux, c’est mourir à soi.
Depuis mon Au-Delà, je parle à ce « moi » d’avant pour lui dire que ses rêves n’étaient pas vraiment les siens, mais ceux des autres.
Avec Mortem, j’ai laissé cette version de moi-même derrière, pour enfin m’épanouir pleinement.🖤
Spectateur de ma propre existence, j’ai longtemps vécu à travers le regard des autres, caché derrière des masques qui ne m’appartenaient pas. Avec Post Mortem, je raconte comment j’ai brisé ces chaînes pour renaître et enfin vivre pour moi. Après une mort symbolique, j’ai changé de décor, prêt à régner sur ma vie sans plus attendre.
Ce titre n’est pas seulement l’histoire d’une renaissance où je laisse derrière moi mon passé pour recommencer, mais bien celle d’une continuation en reprenant en main la vie qu’on m’a donnée en m’appuyant sur mes erreurs, mes accomplissements, mes peines, mes échecs, mes réussites passés pour mieux m’envoler et faire de ma vie un Règne Post Mortem sans faux-semblants 🖤
🎭 Le spectacle continue, mais à quel prix ?
Sous les projecteurs, tout semble parfait. Pourtant, derrière chaque sourire et chaque note, il y a une douleur que je cache. Salle Pleine raconte ce moment où je fais face à la scène, au public, tout en dissimulant mes émotions. Le show doit continuer, même si au fond, je pleure.
C’est une métaphore de la vie : en société, nous sommes tous un peu en représentation, jouant un rôle pour répondre aux attentes, même quand notre cœur vacille.
Avec ce morceau explosif produit par le talentueux DJ nantais M3CHE, je parle du chaos qui nous entoure. Guerres, inégalités, crises… parfois, il ne reste plus qu’à fermer les yeux et rêver, car la vie est complètement folle.
Vida Loca est une invitation à danser malgré tout, à profiter de l’instant, même quand tout semble s’effondrer. 🎶🌍
Ce titre électro/latino incarne la puissance de la Musique, personnifiée comme une reine de la nuit qui nous pousse à danser sans retenue. Dans ce titre, chaque note, chaque rythme est une invitation à tout lâcher et à se laisser emporter par l’ambiance de la piste de danse. 🎶
C’est plus qu’un morceau, c’est une célébration de la liberté, là où la musique devient la force qui nous entraîne.
Dans « Cásate Conmigo », je prends un moment pour me regarder dans le miroir et accepter qui je suis vraiment. Après des années à me comparer aux autres hommes, à me demander si j’étais assez, j’ai décidé de me libérer de ces doutes. Oui, moi aussi, je mérite le bonheur et je peux être celui qui rendra une femme heureuse.
Cette chanson parle de confiance en soi et d’amour véritable. C’est un message fort : je n’ai pas besoin d’être le meilleur, je veux juste être celui qui t’aime sincèrement, marcher à tes côtés, et te dire ces mots simples mais puissants : « Cásate Conmigo. » 🤍
J’ai été beaucoup déçu en amour. Je dois dire que j’ai fini par croire qu’il n’existe pas… C’est quand on n’y croit plus, que l’Autre peut surgir… et devenir votre Monde. C’est quand le monde s’assombrit, qu’elle devient votre lumière. C’est cette apparition qui peut vous faire remettre tout en perspective.
« Enivre-Moi » est un hymne à la passion et au désir profond de se perdre dans l’autre. J’y raconte la complexité de l’amour tel qu’on l’entend, la peur de s’abandonner, mais aussi la beauté de trouver quelqu’un qui devient notre raison de vivre.
Ce titre est une invitation à plonger dans l’éternité, à mettre de côté le temps qui passe pour savourer chaque instant, chaque baiser, chaque caresse. C’est une déclaration d’amour sincère, où l’on souhaite s’enivrer de l’autre, vivre pleinement et figer le moment pour que l’amour dure toujours… 🤍
Du moins, c’est ce que tout être humain aimerait ressentir. ❤️
🌊 Quand Vient La Vague explore l’idée que rien n’est jamais acquis, même dans l’amour. Cette chanson évoque la fragilité de nos relations, comparées aux traces laissées sur le sable, facilement effacées par le passage du temps et des épreuves.
Je voulais exprimer ce sentiment d’urgence, de vigilance constante face aux défis qui peuvent effacer ce que l’on a construit. Quand la « vague » arrive, il faut se battre pour protéger ce qui nous est cher. Une métaphore puissante qui rappelle que l’amour, tout comme la vie, est un équilibre fragile.
Ne laissons jamais cette trace disparaître… 🌊💔
Tout le monde attend trop de moi. Et si finalement c’était moi qui en attendais trop de moi-même ?
Dans ce titre, je parle de la pression que l’on se met, parfois inconsciemment, pour toujours faire mieux, toujours répondre aux attentes. Mais quand on porte toutes les responsabilités sur ses épaules, on finit par s’épuiser…
Trop de Moi, c’est une réflexion sur cette guerre intérieure, entre ce que les autres attendent de nous et ce que nous attendons de nous-mêmes. Entre vouloir tout gérer, sans jamais déléguer, et la peur d’échouer… jusqu’à se demander : « Est-ce que ça suffit vraiment ? »
Cette chanson est l’une des plus difficiles que j’ai écrites et interprétées. Avec la talentueuse @nadeuge_ktej , nous avons voulu rendre hommage à tous ceux qui, comme mon grand-père, luttent contre cette terrible maladie…
Voir quelqu’un qu’on aime se perdre dans ses souvenirs, oublier qui l’on est, c’est un déchirement. Mais cette chanson, c’est aussi un message d’amour, d’acceptation et de courage. C’est douloureux…
Égoïstement, profitons de chaque instant qui nous sont donnés de vivre avec eux… Et acceptons le fait qu’on disparaisse de leur mémoire progressivement. Laissons les se réfugier dans un passé, dans un monde où nous n’existons pas encore… Gardons-en les souvenirs, faisons-le pour eux qui ne le peuvent plus 🙏🏽
Courage à tous les membres de ma famille qui vivent ce calvaire au quotidien… et un gros soutien à ceux qui soutiennent les familles touchées par Alzheimer. Cette chanson est pour vous. ❤️
Une chanson écrite pour mi Madré ❤️ Je voulais lui écrire cette chanson pour lui dire à quel point je l’aime et combien elle a été essentielle dans ma vie. Je n’ai aucune honte à exprimer cette affection, même si cela peut être perçu comme une fragilité chez un homme. Au contraire, c’est une force.
« Maman », est une lettre ouverte à celle qui m’a soutenu, guidé, et fait de moi l’homme que je suis.
Je pense aussi à ceux qui n’ont plus la chance d’avoir leur maman à leurs côtés. Même si elle n’est plus là physiquement, elle restera toujours présente dans votre cœur, veillant sur vous ✨️. Cette chanson est pour toutes les mamans, ici ou ailleurs, qui continuent de nous guider et de nous inspirer.
Pour tout ce qu’elle a fait, pour tout ce qu’elle est, cette chanson est pour elle.
À toutes les mamans, merci. 🌹
Avec « Arriba, España », je vous invite à célébrer mes origines espagnoles avec un titre pop-rock latino plein de vie et d’énergie. Ce morceau festif est un hommage à la culture chaleureuse et à l’esprit de partage qui me caractérisent, un clin d’œil à mes racines que je porte avec fierté.
Après avoir parlé de mon grand-père, touché par la maladie d’Alzheimer, et de l’amour inconditionnel de ma mère, il était temps de leur rendre hommage à travers la joie. Ce sont, notamment, eux qui ont fait couler le sang latino dans mes veines, et c’est grâce à leur amour et leur courage que je me suis construit.
Je tiens à préciser que ce titre, que j’ai ébauché à l’âge de 15 ans, n’a jamais eu d’intention politique. Il est simplement l’expression de mon envie de faire la fête, de vibrer et de partager cet esprit espagnol avec vous. 🎉💃
Il y a 6 ans, je vous demandais de ralentir avec un morceau qui parlait de mon besoin de tempérer, surtout dans mes choix amoureux. Mais cette fois-ci, j’ai décidé de changer de vitesse. « Fonce » est un titre où je vous invite à aller de l’avant, à suivre vos rêves sans hésitation.
✨ La vie passe vite, et nos rêves, nos ambitions, c’est à nous de les réaliser. Pourquoi attendre ? Pourquoi se poser mille questions quand au fond de toi, tu sais ce que tu veux ? Trop souvent, on se laisse freiner par nos doutes, par les peurs que notre cerveau crée. Mais la réalité, c’est que personne ne vivra ton rêve pour toi. Personne ne fera les choses à ta place.
🔥 Alors arrête de te mettre des barrières. La vie, c’est maintenant, ici, pas demain ni après-demain. Chaque seconde perdue est une chance qui s’envole. Si quelque chose te tient à cœur, fonce. Peu importe les obstacles, peu importe les tempêtes. Chaque pas, chaque défi, te rapproche un peu plus de ce que tu veux vraiment.
🚀 « Fonce », c’est l’hymne à l’action. Le temps est précieux, alors ne perds plus une seconde. Fonce comme si ta vie en dépendait, car au final, c’est peut-être le cas…
💪 Yallah, marcha, avanza ! Le moment est venu de passer à la vitesse supérieure.
Avant-goût estival de l’album Post Mortem, « Bye Bye » est un titre merengue ultra dynamique, parfait pour faire bouger et avancer ! Ce morceau est une véritable célébration de la libération des relations toxiques. Il s’agit de reconnaître que certaines connexions ne nous élèvent plus et de trouver la force de tourner la page.
💔 Pas de rancune, pas d’amertume. Juste l’acceptation que deux personnes peuvent cesser de s’élever mutuellement à un certain point. Ce n’est ni une attaque ni un reproche, mais plutôt une façon de dire : « Merci pour les bons moments, mais maintenant, il est temps pour chacun de prendre sa route ». C’est un départ sans animosité, sans tristesse, avec la simple envie de continuer à avancer et à grandir.
💃 Sur des rythmes entraînants, « Bye Bye » est une invitation à se libérer avec le sourire et à poursuivre son chemin vers l’avenir. Ce morceau incite à laisser derrière nous ce qui ne nous apporte plus rien et à danser sur la mélodie de la liberté. Pas de drame, juste une page qui se tourne pour mieux se lancer vers de nouvelles aventures.
N’en déplaisent aux détracteurs et aux langues de putes.
🏔 « Himalaya » est un hymne à ma détermination qui m’a permis de poursuivre mes rêves sans relâche. J’ai toujours su que pour accomplir mes ambitions, il ne fallait pas rester passif. Ce n’est pas en attendant que les choses se réalisent que l’on gravit des montagnes. Pendant longtemps, j’ai été spectateur de ma propre vie, mais jamais des rêves qui m’animaient. Ce morceau décrit à quel point le chemin vers l’accomplissement est difficile, à l’image de l’ascension de l’Himalaya, une montagne que l’on gravit en affrontant des tempêtes et des terrains imprévisibles.
Quand j’ai écrit « Himalaya », j’étais en pleine quête d’un nouvel objectif. Ce moment représentait un pallier, mais aussi un tournant dans ma vie. La réussite, la satisfaction personnelle, et la réalisation de soi attirent souvent la curiosité des autres, parfois de manière bienveillante, mais aussi sous forme de jalousie. J’ai dû faire face à des critiques et des remarques sur mon parcours, certains prétendaient que j’avais triché pour arriver oú je suis. Mais la vérité, c’est que tout ce que j’ai accompli, je l’ai mérité à la force de ma volonté, à travers un travail acharné, et sans jamais dévier du droit chemin.
💪 Le succès dérange souvent ceux qui n’ont pas la même ambition, mais c’est le prix à payer pour gravir les sommets. J’accepte ce prix avec fierté, car chaque étape de ma réussite est le résultat de mon engagement. Ceux qui parlent ne connaissent pas le chemin que j’ai parcouru, et au fond, ont-ils à le savoir ?
Moi, je sais que rien n’a été facile, et que chaque pas m’a rapproché de mes rêves.
🌟 « Himalaya » est un rappel que la vie est faite de défis, et que les obstacles sont là pour tester notre détermination. Mais si tu restes fidèle à toi-même, si tu persévères, tu finiras par gravir ta propre montagne. Le succès n’est jamais instantané, mais il vaut chaque effort que tu y consacres.
Dernier titre de mon album 🤍
« Requiem », le titre qui clôture Post Mortem, est une véritable mise à nu. Un morceau épuré, accompagné d’un simple piano, qui résonne comme un cri du cœur face à l’addiction. Ce titre dévoile une lutte personnelle intense contre le besoin constant de validation extérieure, un besoin qui m’a hanté et détruit pendant des années.
💔 Depuis toujours, j’ai cherché à plaire, à exister à travers les yeux des autres. Cette quête d’approbation est devenue une addiction. En 2018, cette dépendance s’est manifestée dans mon corps, dans ma chair.
J’ai commencé un régime drastique, seul, qui m’a conduit à des troubles alimentaires profonds. J’ai perdu énormément de poids, mais aussi une partie de moi-même. Je me suis retrouvé prisonnier d’un idéal physique impossible à atteindre, une quête qui m’a poussé à me détester au point de me séparer de la femme avec qui je partageais ma vie.
Comment aimer l’autre quand on ne s’aime pas soi-même ? J’ai sombré dans une spirale destructrice, me pesant chaque matin, espérant avoir perdu ne serait-ce que quelques grammes. Je me regardais dans mes clips, dans mes photos passées, piégé par l’image de ce que mon personnage renvoyait. Toujours à me comparer, je ne voyais plus la réalité.
J’ai finalement décidé de me relever, de me faire accompagner par des professionnels de santé, des coachs sportifs et bien-être. Le sport, encadré au début, a été une libération. Il m’a permis de retrouver confiance, de me challenger, et de devenir l’acteur de mes propres réussites. Mais les vieux démons sont coriaces. Ils reviennent parfois me hanter, m’invitant à la danse de l’addiction, mais maintenant, je sais dire « Je préfère chanter ». Je ne dis pas totalement « Non » encore, mais je sais dire ce que je préfère pour refuser l’invitation.
🙌 Le chemin vers la guérison est long, mais chaque pas compte. J’avance, un jour après l’autre, avec l’espoir de m’élever au-dessus de mes faiblesses.
Il est possible de sortir de ses addictions. Ne restez jamais seuls et n’ayez pas honte d’en parler. Poser des mots, c’est déjà reprendre le contrôle. Avoir le contrôle, c’est le premier pas vers la liberté.
Voici donc l’ensemble des titres qui figurent sur l’album Post Mortem :
